Алис Сае, Франция
Алис Сае е художник в сферата на графиката и режисьор на анимационни филми. Тя рисува с туш, често в Париж, но най-вече в Ротердам. Нейната работа се фокусира върху поетични и графични форми на разказа в областта на дизайна и киното. Откакто е завършила магистърската си степен по графичен дизайн в HEAR (Страсбург, Франция), тя анимира голи дами, танцуващи гъски и пеещи вулкани в музикални видеоклипове- ‘She’s Young’ (Shaking Godspeed), ‘Happy’ (Mark Lotterman) и ‘Careful’ (Jo Goes Hunting), наред с други поръчки за различни клиенти, включително Arte, Centre Pompidou, Socialter. В момента тя завършва следващия си късометражен филм ‘Flatastic’, със сценарист Леа Пере и продуциран от Miyu и Keplerfilms. Тя също така ще обрисува стените на новата метростанция ‘La Courneuve – Six Routes’, като част от проекта ‘Grand Paris Express’.
Робърт Сова, Полша
Режисьор на анимационни филми, художник. Завършва Академията за изящни изкуства в Краков, катедра Графика, специалност Анимационен филм. Получава дипломата си в Студиото за анимационни филми през 1999 г. В момента работи като преподавател и сътрудник на професор Йежи Куция в Студиото за анимационни филми, Академия за изящни изкуства, Краков. Общият проблем, който засяга във филмите си, е показването на самотата, фокусирана върху емоциите, висяща между материалния и въображаемия свят. Роберт Сова е от филмовите режисьори, които разбират необходимостта от постоянна обратна връзка между всички художници, участващи в даден проект по време на целия производствен процес. Той прави анимационни филми в техники като стоп- кадър, смесена техника, живопис и фотография. В работата си се стреми към визуални експерименти и тяхната връзка със съвременната музика.
Професор Людмил Христов, България
Проф. Людмил Христов e Директор на Радио-телевизионния център на Нов български университет. Дипломира се като магистър по „Филмово и телевизионно операторско майсторство” във ВИТИЗ „Кръстьо Сарафов“ през 1984 г. Работи в Студия за игрални филми „Бояна“ от 1973 до 1990 г. Доцент по филмово и телевизионно операторство от 1999 г. и професор по филмово и телевизионно операторство от 2007 г. Работи като филмов и телевизионен оператор на свободна практика. Оператор е на документални, рекламни, научно-популярни и игрални филми, както и телевизионни сериали и предавания. Проф. Людмил Христов преподава в Нов български университет от 1991 г., член е на Академичния съвет на НБУ от неговото създаване до 2020 г. През 1993 г. основава департамент „Кино, видео”, който през 1994 г. се преименува на „Кино, реклама и шоубизнес“. В периода 1994–2000 г. и от 2006 г. до 2020 г. е ръководител на департамент „Кино, реклама и шоубизнес”. Автор е на едногодишната програма „Рекламен агент и търговски пътник” в НБУ (1994 г.) и на програма „Кино и телевизия” (1993 г.). Ръководител е на авторския колектив, създал през 2007 г. обединената програма „Визуални изкуства“. В периода 2000 – 2007 г. е директор на магистърска програма „Филмово и телевизионно изкуство“ и директор на Университетския филмов център в НБУ.
От 2009 до 2013/14 г. ръководеният от проф. Людмил Христов департамент “Кино, реклама и шоубизнес” се класира на първо място в класацията на департаментите на Нов български университет според критериите за оценяване. Организира и участва в научни конференции в областта на висшето образование, филмовото и телевизионното изкуство и рекламните комуникации. Многократно е включван в съставите на журита и селекционни комисии на кино- и телевизионни фестивали. Негови филми са носители на български и международни награди. От 1997 до 2002 г. е Председател на Съвета на директорите на „София филм” ЕАД. Председател е на Постоянната комисия по хуманитарни науки и изкуства към НАОА в периода 2015-2018 г. Председател е на Управителния съвет на „Филмаутор” в периода 2014-2016 г. Научните интереси на проф. Христов са в областите висше образование, кино и телевизия, фотография, изкуство. Член е на Съюза на българските филмови дейци и Съюза на българските журналисти.
Ноел Палацо, Испания
Сценарист, дизайнер и изследовател. Занимава се правенето на експериментални видеоклипове и анимации, изнася лекции и пише есета като филмов критик. Няколко нейни късометражни филма са наградени в международен план. От 2004 г. тя си сътрудничи с MAD (Барселона) в разработването на проекти, включващи изкуство, наука и технологии, като е съосновател на фестивала Punto y Raya от 2007 г. Тя също е член на Консултативния съвет на iotaCenter в Лос Анджелис, Калифорния. Гост жури е за различни международни филмови и анимационни фестивали и курира специални програми за авангардна анимация.
Раймунд Круме, Германия
Той е независим режисьор на авторски анимационни филми и се занимава основно с рисувана на хартия анимация с туш и четка. Интересите му обхващат и занимания с експериментална анимация. Неговите филми – „Танцьори на въже“, „Зрители“, „Кръстопът“, „Проход“ и „Съобщението“ печелят много международни награди, включително в Анеси (Франция), Бон (Германия), Краков (Полша), Монреал (Канада) и др. Преподавал е в Университета на Минас Жерайс, Бразилия, бил е преподавател в Калифорнийския институт по изкуства и от 2006 г. е преподавател в Академията за медийни изкуства в Кьолн. Работил е и в изследователския отдел на Националния аудиовизуален институт в Париж, Франция. Той използва малко графични средства и прецизна хореография в анимацията си, за да дефинира пространства, да оформи героите и да развие сцените във филмите си.